迷离神秘的《春江花月夜》

　　作者：温儒敏

　　《春江花月夜》是唐代诗人张若虚（660—702）的名作。一看这首诗的名字，就让人有些迷离陶醉。这首诗原是依乐府“清商曲辞”之“吴声歌曲”的调式而作，音乐性很强，当年是可供颂唱的。读这首诗不要有任何先入为主的念头。让我们先读一遍，有些字词一时不太了解也不要紧，一气呵成读下去就是了。边读边想象那些美妙的画面，慢慢沉浸其中；注意那种节奏和韵律，这是可以帮助你进入状态的。

　　春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月照何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人，落月摇情满江树。

　　什么感觉？春江花月夜的浩瀚幽邃、恬静多彩，太美了。在朦胧的诗意中，是否又感到某种相思之情以及对人生宇宙奥秘的遐想呢？是否不知不觉就让心变得有些柔软？读诗第一步是不需要明白的分析的，有感觉就好，是那种整体印象。如果已经获得整体印象，接下来，就可以稍作分析了。

　　诗从开头到“但见长江送流水”为第一段，写明月照耀下的春江、花林景色以及诗人的联想和感受。接着第二段，从“江天一色无纤尘”到“但见长江送流水”，集中而且更细致写“江”与“月”，此时约略已有旷远渺茫之感，开始联想到岁月与人生。第三段从“白云一片去悠悠”到“捣衣砧上拂还来”，是寂寞凄清之境，旷远的联想回落到具体的思念，无论写白云、玉户、妆台等等，都可以感触到思妇那种无法排遣的离愁。最后一段，从“此时相望不相闻”到“落月摇情满江树”，转入一种略带迷离的幻觉之中，一会儿“愿逐月华”，想象能随着月光去观照远方的亲人，一会儿又意识到即使鱼雁传书也是不可能的。唯有想起昨夜梦中落花，倍感岁月不居，此时愈加恍惚，似乎看到纷乱的离情化为残月余辉，布满江边之树。

　　全诗从春江明月开篇，到雾中残月收拢，诗情随着“月”在一夜之间的升落而起伏变化，都是“月”，又都是“有我之月”，情景交融之“月”。其实何止是“月”？也包括月光覆盖下的江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白云、扁舟、高楼镜台、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙、不眠的思妇以及漂泊的游子，这一切组成了春江花月夜的清幽意境，这一切都因为有了迷人而变幻的月色而显得朦胧、神秘。一切都那样美，连离愁哀怨也都因为“月夜”而变得那样动人和美丽。特别是面对宇宙自然的美时，所触发的联想是旷远而惆怅的。在大自然的生生不息与人生的短暂相互对比中，不禁抒难免就有这样的感喟：“人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月照何人？但见长江送流水。”月夜的朦胧美景因这些富于哲理的思索而增添某种神秘，诗情不再是卿卿我我，而变得深沉、幽邃，虽凄凉伤感，却又不消沉颓废。整首诗的格调是崇尚美，而且是“大美”的。

　　诵读这首诗会感觉其调式非常顺畅上口，其中有多次换韵，反而强化了节奏感与音乐感。这里真的很能欣赏到古典诗歌音韵之美。另外，诗中写到的景物很多，有目不暇接之感，但这些景物都和“月”有关，都灌注有浓厚的情思，一个一个画面迭出，营造一种迷离神秘的意境。读起来好像无需细加辨识何物，只是要这种这种迷离神秘，这种悠扬婉转，也就够了。这种非常注重乐感的类似咏叹的方式，让我们领略到唐代诗歌特有的神韵。

　　这个世界太嘈杂了，难得有时静下来，回到内心。这时若能读一读《春江花月夜》这一类诗作，就真是一种享受呀！