王昌龄诗鉴赏(4)

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长信秋词（其一）
王昌龄
金井梧桐秋叶黄，
珠帘不卷夜来霜。
熏笼玉忱无颜色，
卧听南宫清漏长。
这组诗共五首，写于天宝年间（742 —756），诗人第二次被贬之前。本诗为组诗的第一首。
“长信 ”原是汉代宫殿名，太后所居。《三辅黄图》三记载：“长信宫，汉太后常居之⋯⋯后宫在西，秋之象也。秋主信 ，故宫殿皆以长信、长秋为名。”汉代雁门郡楼烦班况女、班彪姑，成帝时选入宫为婕妤，史称班婕妤。婕妤，是汉代女官名，武帝时设置。据《汉书·外戚传序》记载：“婕妤视上卿，比列侯”，地位很高 。班婕妤曾被宠信，后为赵飞燕所谮失宠，惧谗主动请求到长信宫侍奉太后，成帝死后充奉园陵。乐府《婕妤怨》、《长信怨》均咏此事。王昌龄的《长信秋词》也是与此有关的一组宫怨诗 ，这首宫怨诗，运用深婉含蓄的笔触，采取以景托情的手法，写一个被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫中，形孤影单、卧听宫漏的情景。这是从这位少女的悲惨的一生中剪取下来的一个不眠之夜。
在这个不眠之夜里，诗中人忧思如潮，愁肠似结，她的满腔怨情该是倾吐不尽的。这首诗只有四句，总共二十八个字，照说，即令字字句句都写怨情，恐怕还不能写出她的怨情于万一。可是，作者竟然不惜把前三句都用在写景上，只留下最后一句写到人物，而且就在这最后一句中也没有明写怨情。这样写，乍看象是离开了这首诗所要表现的主题，其实却在艺术效果上更显得有力 ，更深刻地表现了主题。这是因为：前三句虽是写景，却并非为写景而写景，它们是为最后人物的出场服务的。就通首诗而言，四句诗是融合为一的整体，不论写景与写人，都是为托出怨情服务的。
这首诗，题为《秋词》。它的首句就以井边梧桐、秋深叶黄点破题，同时起了渲染色彩、烘托气氛的作用。它一开头就把读者引入一个萧瑟冷寂的环境之中。次句更以珠帘不卷、夜寒霜重表明时间已是深夜，从而把这一环境描画得更为凄凉。接下来，诗笔转向室内。室内可写的景物应当很多，而作者只选中了两件用具。其写熏笼，是为了进一步烘染深宫寒夜的环境气氛 ；写玉枕，是使人联想到床上不眠之人的孤单。作者还用了“无颜色”三字来形容熏笼、玉枕。这既是实写 ，又是虚写。实写，一是说明这是一个冷宫，室内的用具都已年久陈旧，色彩黯淡；二是说明时间已到深夜，炉火、灯光都已微弱，周围的物品也显得黯然失色。虚写，则不必是器物本身“无颜色 ”，而是伴对此器物之人的主观感觉，是她的黯淡心情的反映。写到这里，诗中之人已经呼之欲出了。
最后，读者终于在熏笼畔、玉枕上看到了一位孤眠不寐的少女。这时，回过头来看前三句诗，才知道作者是遥遥着笔、逐步收缩的。诗从户外井边，写到门户之间的珠帘 ，再写到室内的熏笼、床上的玉枕，从远到近，句句换景，句句腾挪，把读者的视线最后引向一点，集中到这位女主角身上。这样，就使人物的出场，既有水到渠成之妙，又收引满而发之效。作为宫怨诗 ，这一首是很有特色的 。“金井”、“珠帘”、“熏笼”、“玉枕”等都是宫中华贵器物，与主人公索漠孤苦的心情形成鲜明对比，这位失宠宫人的内心痛苦，给读者的印象是深刻的。如将它与诗人的另一首《西宫秋怨》对比 ，则感受更深。《西宫秋怨》曰 ：“芙蓉不及美人妆，水殿风来珠翠香。却恨含情掩秋扇，空悬明月待君王 。”不论南宫的器物如何华贵，也不论西宫的美人如何妆丽色艳，到头来也只有卧听宫漏、空悬明月，君王未必临幸。这就是古代宫人普遍的可悲命运。
沈德潜《唐诗别裁》四称王昌龄绝句“深情幽怨，意旨微茫，令人测之无端，玩之无尽，谓之唐人骚语可 。”这一见解极为深刻。王昌龄的绝句主要表现四方面的内容：即边塞、离别、闺怨和宫怨，尤以后二类的分量较重。追根溯源，历来的闺怨诗也好，宫怨诗也好，无不包含诗人自身的隐忧。王昌龄自谓“久于贫贱 ，是以多知危苦之事 。”（《上李侍郎书》）宫中的令人同情的“危苦之事”就是宫女特有的精神痛苦 。王昌龄的宫怨诗所揭示的宫女所受的精神折磨，正是腐朽的宫廷制度和所谓“明主”、“君王”一手造成的，所以他的宫怨诗有很高的认识意义和思想价值。
长信秋词（其三）
王昌龄
奉帚平明金殿开，
且将团扇暂徘徊。
玉颜不及寒鸦色，
犹带昭阳日影来。
王士禛在《唐人万首绝句选》里，推出四首作为唐人绝句的压卷，王昌龄《长信秋词》的第三首就是其中之一。这首诗首句取意于南朝梁代诗中的“奉帚长信宫，谁知独不见”（柳恽《独不见 》、“班姬失宠颜不开 ，奉帚供养长信台”（吴均《行路难》之五），并有所发展，意思是嫔妃失宠后，天一亮就要起身充作洒扫之役。第二句中的“团扇 ”，其典出自班婕妤《怨歌行》，指秋凉后 ，扇就被弃置不用，喻妇女之被弃。“徘徊”，是写自己只能与被弃的团扇为伴。这里可引申为心神不定，从而表现失宠者的精神痛苦。对于这首诗的后两句，前人很感兴趣，时有所见。
沈德潜在《唐诗别裁》中评论说 ：“昭阳宫赵昭仪所居，宫在东方，寒鸦带东方日影而来，见己之不如鸦也 。优柔婉丽，含蕴无穷，使人一唱而三叹。”俞陛云则在《诗境浅说续编》中说：“后二句言，空负倾城玉貌，正如古诗所谓，时薄朱颜，谁发皓齿。尚不及日暮飞鸦，犹得带照阳日影，借余暖以辉其羽毛。渊明赋闲情云，‘愿在发而为泽，愿在履而为丝’。夫泽与丝安知情爱，犹空际寒鸦安知恩宠。以多情之人，而不及无情之物。设想愈痴，其心愈悲矣。”诗中前两句写天色方晓，金殿已开，就拿起扫帚，从事打扫 ，这是每天刻板的工作和生活；打扫之余，别无他事，就手执团扇，且共徘徊，这是一时的偷闲和沉思。徘徊，写心情之不定，团扇，喻失宠之可悲。说“且将”则更见出孤寂无聊，唯有袖中此扇，命运相同，可以徘徊与共而已。
后两句进一步用一个巧妙的比喻来发挥这位宫女的怨情，仍承用班婕妤故事。昭阳，汉殿，即赵飞燕姊妹所居。时当秋日，故鸦称寒鸦。古代以日喻帝王，故日影即指君恩。寒鸦能从昭阳殿上飞过，所以它们身上还带有昭阳日影，而自己深居长信，君王从不一顾，则虽有洁白如玉的容颜，倒反而不及浑身乌黑的老鸦了。她怨恨的是，自己不但不如同类的人，而且不如异类的物——小小的、丑陋的乌鸦。按照一般情况 ，“拟人必于其伦 ”，也就是以美的比美的，丑的比丑的，可是玉颜之白与鸦羽之黑，极不相类；不但不类，而且相反 ，拿来作比，就使读者增强了感受。因为如果都是玉颜，则虽略有高下 ，未必相差很远，那么，她的怨苦 ，她的不甘心，就不会如此深刻了，而上用“不及 ”，下用“犹带 ”，以委婉含蓄的方式表达了其实是非常深沉的怨愤。
王昌龄的创作时代是在唐玄宗开元 、天宝年间，玄宗于天宝四年（745 ）册杨玉环为贵妃。王昌龄当时带有深刻讽喻性的宫怨诗，当不是无的放矢。王昌龄一生两次被贬，因此王诗可能有借美人失宠抒发自己被贬的愤懑与幽怨之情。
塞下曲（其二）
王昌龄
饮马渡秋水，
水寒风似刀。
平沙日未没，
黯黯见临洮。
昔日长城战，
咸言意气高。
黄尘足今古，
白骨乱蓬蒿。
《塞下曲》系由汉乐府《横吹曲辞》中的《出塞》、《入塞》衍变而来，内容多写边塞战事。
此诗在构思上的特点，是用侧面描写来表现主题。诗中并没具体描写战争，而是通过对塞外景物和昔日战争遗迹的描绘，来表达诗人对战争的看法。开头四句是从军士饮马渡河的所见所感，描绘了塞外枯旷苦寒景象。诗人把描写的时间选在深秋的黄昏，这样更有利于表现所写的内容。写苦寒，只选择了水和风这两种最能表现环境特征的景物，笔墨简洁，又能收到很好的艺术效果。首句的“饮马”者就是军士。诗中的“水”指洮水，临洮城就在洮水畔 。“饮马”须牵马入水，所以感觉“ 水寒 ”，看似不经意，实则工于匠心。中原或中原以南地区，秋风只使人感到凉爽，但塞外的秋风，却已然“似刀 ”。足见其风不但猛烈，而且寒冷，仅用十字，就把地域的特点形象地描绘了出来。三四两句写远望临洮的景象 。“平沙”谓沙漠之地。临洮，古县名，因县城临洮水而得名。即今甘肃东部的岷县，是长城的起点，唐代为陇右道岷州的治所，这里常常发生战争。暮色苍茫，广袤的沙漠望不到边，天边挂着一轮金黄的落日，临洮城远远地隐现在暮色中 。境界阔大，气势恢宏。
临洮一带是历代经常征战的战场。据新旧《唐书·王晙列传》和《吐蕃传》等书载 ：开元二年十月，吐蕃以精兵十万寇临洮，朔方军总管王晙与摄右羽林将军薛讷等合兵拒之，先后在大来谷口、武阶、长子等处大败吐蕃，前后杀获数万，获马羊二十万，吐蕃死者枕藉，洮水为之不流。诗中所说的“ 长城战 ”，指的就是这次战争。“昔日长城战，咸言意气高”，这是众人的说法。对此，诗人不是直接从正面进行辩驳或加以评论，而是以这里的景物和战争遗迹来作回答：“黄尘足今古，白骨乱蓬蒿 。”“足”是充满的意思。“白骨”是战死者的尸骨 。“今古”贯通两句，上下句都包括在内 ；不仅指从古到今，还包括一年四季，每月每天。意思是说，临洮这一带沙漠地区，一年四季 ，黄尘弥漫，战死者的白骨，杂乱地弃在蓬蒿间，从古到今，都是如此。这里的“白骨 ”，包含开元二年这次“长城战”战死的战士，及这以前战死的战士。这里没有一个议论字眼，却将战争的残酷极其深刻地揭示出来。这里是议论，是说理，但这种议论、说理，却完全是以生动的形象来表现，因而更具有震撼人心的力量，手法极其高妙。

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